Galeria de arte africana

Minimalismo para esta figura antropomórfica em ferro preto com um estranho rosto achatado. Pátina castanho avermelhada.
As populações da mesma região cultural, agrupadas sob o nome de "lobi", constituem um quinto dos habitantes do Burkina Faso. Poucos no Gana, também se estabeleceram no norte da Costa do Marfim. Foi no final do século XVIII que os Lobi, vindos do norte do Gana, se estabeleceram entre os indígenas Thuna e Puguli, os Dagara, os Dian, os Gan e os Birifor. Os Lobi acreditam num Deus criador chamado Thangba Thu, a quem se dirigem através da adoração de vários espíritos intermediários, os Thil. Vários altares sagrados são erguidos em redor das casas Lobi. O santuário da casa de família chama-se Thildu, onde se agrupam esculturas tribais de madeira, ferro ou latão, ...

Coleção particular de arte tribal africana
O sujeito esculpido poderia representar o adivinho a acompanhar as canções rituais com o tambor. Pátina castanha acetinada, resíduos incrustados de argila branca e ocre vermelho. Fissuras e erosões.

Hierárquica e autoritária, composta por guerreiros formidáveis, a sociedade Yaka era governada por líderes de linhagem que tinham direito de vida e de morte sobre os seus súbditos. A caça e o prestígio que dela advém são hoje uma oportunidade para os Yaka invocarem os seus antepassados ​​e recorrerem a rituais que utilizam encantos ligados à instituição "khosi". A sociedade de iniciação para os jovens é a n-khanda, que se encontra entre os Kongo orientais (Chokwe, Luba, etc.), e que utiliza vários amuletos e máscaras com o ...

Arte africana Songye
As máscaras de iniciação africana dos Songye.
No sul da República Democrática do Congo, este tipo de máscara feminina "kalyanga" que apresenta planos finamente estriados acentuando os seus volumes, ainda hoje é usada com um traje longo e uma longa barba de fibra natural, durante rituais mascarados. Pátina fosca, escoriações e pequenas fissuras de dessecação.
Altura na base: 60 cm. Distinguem-se três variantes deste tipo de máscara Kifwebe (pl. Bifwebe) ou "perseguindo a morte" (Roberts): a masculina (kilume) geralmente com uma crista alta, a feminina (kikashi) com uma crista muito crista baixa ou mesmo ausente e, finalmente, o maior poder de incorporação (kia ndoshi). Os Songye vieram da região de Shaba, na RDC, e estabeleceram-se ao longo do rio ...

Distinguem-se três variantes desta máscara Kifwebe (pl. Bifwebe) ou "perseguindo a morte" (Roberts), da sociedade do mesmo nome: a masculina (kilume) geralmente com uma crista alta, a feminino (kikashi) com uma crista muito baixa ou mesmo ausente e, finalmente, o poder de incorporação mais alto (kia ndoshi). Este tipo de máscara, usado ainda hoje, parece vir da zona fronteiriça entre o norte de Luba e o sudeste de Songye. Eles são usados ​​por um dançarino Kifwebe em estado de transe "bwadi", complementado com uma longa fantasia trançada e um longo adorno em fibras naturais presas aos contornos da máscara, durante as grandes cerimônias. Altura na base: 36 cm.
Os Songye vieram da região de Shaba na RDC e se estabeleceram ao longo do rio Lualaba no meio da savana e florestas. Eles ...

Antiga coleção de arte tribal francesa, o nome do colecionador será comunicado ao comprador.

Testemunhas das tradições dos povos indígenas Hopi do Arizona, os objetos esculpidos Katsinam (canção Kachina) são utilizados durante as danças tradicionais organizadas para os festivais anuais em prol da chuva. Esta máscara de crista do tipo Hopi, ladeada por orelhas achatadas e móveis, é pintada com cores sólidas, de acordo com as tradições indianas. Pátina policromada mate, escoriações e fissuras por dessecação.

Estatuetas de Ibeji, encarnação da criança desaparecida na arte africana iorubá.
Grandes olhos amendoados, cicatrizes cortadas no rosto e tranças reunidas numa crista ilustram, geralmente, as tradições estéticas da arte africana iorubá. Pátina laranja, reflexos índigo.
Na língua do povo iorubá, ibeji significa gémeo: ibi para nascido e < i>eji para dois. Representam a figura de um gémeo falecido. Estas estatuetas africanas chamadas ibeji são então tratadas como a criança desaparecida teria sido. É a mãe que deve cuidar deles; ela pode lavá-los e alimentá-los regularmente. Se ela morrer, o gémeo restante assume o controlo. Considerado muito mais do que uma representação física de um ente querido, o ibedji influencia a vida da família, razão pela qual esta continua a ...

As artes do Pacífico e as estátuas protectoras de Rapa Nui.
Dentro do triângulo polinésio, no Oceano Pacífico, o explorador holandês Jakob Roggeveen descobriu Rapa Nui em 1722 e rebatizou-a de Ilha da Páscoa. As cerimónias rituais tinham lugar sob o olhar de gigantescos ídolos de pedra, moai aringa ora. Colocadas nas casas das famílias, figuras esculpidas evocando os mortos-vivos, como esta efígie do tipo moai kavakava que adorna este pente, eram utilizadas durante as práticas mágicas. Pátina castanho-avermelhada acetinada, pequenas faltas e fissuras.

Apoiadas sobre os joelhos, agachadas costas com costas, rosto com feições de máscara lega, essas estatuetas ligadas por cordões de tecido simbolizariam um provérbio conhecido dos futuros iniciados Bwami. Pátina bicolor aveludada, resíduos granulados de caulim, erosões.
A arte africana de Lega , Balega, ou ainda Warega , distingue-se pelas suas estatuetas de iniciação, também em marfim , algumas das quais guardadas em uma cesta para o Bwami de maior classificação de diferentes comunidades. Este tipo de estatueta de arte tribal Iginga ( Maginga no plural) era propriedade dos altos escalões do Bwami, uma sociedade secreta que admitia homens e suas esposas, e governando a vida social. Essa organização foi subdividida em estágios iniciáticos, sendo o mais alto o Kindi. Após seu ...

Sempre usadas por iniciados de alto escalão, essas máscaras africanas encarnando uma ancestral feminina mwana pwo eram frequentemente adornadas com botões e acessórios de origem européia. Esta cópia, que não possui nenhum, retoma os critérios estéticos femininos em uso, fineza dos traços, quelóides em relevo, dentes limados. Pátina escura aveludada, lacunas, erosões.
Instalados pacificamente no leste de Angola até o século XVI, os Chokwé foram então submetidos ao império Lunda do qual herdaram um novo sistema hierárquico e a sacralidade do poder. As máscaras africanas Chokwe pwo, entre as muitas máscaras akishi (cantar: mukishi, indicando poder) da arte africana Chokwe, incorporam um ideal de beleza, Mwana Pwo b>, ou a mulher Pwo e aparecem hoje em dia em cerimônias ...

Consagrada pelo nganga, dotada de uma carga mágica (bilongo) composta por elementos díspares em um receptáculo fechado por um espelho, esta estatueta reúne os elementos distintivos das esculturas nkisi. O Vili produziu uma variedade de esculturas para uso individual nkisi, às quais foram atribuídas múltiplas virtudes. Pinta um rosto com traços naturalistas, os olhos vidrados, circundados com resina, simbolizam a clarividência. Base erodida. Pátina preta acetinada.
Os Vili, os Lâri, os Sûndi, os Woyo, os Bembe, os Bwende, os Yombé e os Kôngo formaram o grupo Kôngo, liderado pelo Rei ntotela < /i> . Presente ao longo da costa gabonesa, o Vili rompeu com o reino do Kongo no século XVI e o reino de Loango tornou-se um estado poderoso. Agora urbanizados em sua maioria, eles ainda ...

Incorporando um espírito, esta máscara africana de Mossi oferece elementos zoomórficos estilizados. Os padrões geométricos são aprimorados com uma pátina policromada desgastada. A pátina preta foi originalmente obtida a partir de vagens de carvão e eucalipto. O portador da máscara e sua família adoraram o objeto por meio de oferendas como cerveja de milho, enquanto invocavam sua proteção.
As máscaras Mossi, pessoais ou de linhagem, constituem uma encarnação de espíritos tutelares que oferecem o seu apoio. Eles se apresentam em enterros, funerais de chefes de clãs, protegem as plantações. Verdadeiros altares sem traje, podem receber libações como cerveja de milheto em homenagem aos ancestrais. Sua aparição agora é frequente durante shows de entretenimento. O Alto Volta, Burkina Faso ...

Na arte africana do Benoué médio onde vivem povos agrupados sob o nome de Mama (Kantana, Montol e Goemai), as estátuas antropo-zoomórficas associadas ao culto Mangam que esses grupos compartilham são caracterizadas por uma cabeça estilizada em relação a o búfalo. Este animal está associado à fertilidade entre as mamães. A morfologia desta singular obra recorda a estatuária de Chamba, etnia vizinha, e de Mumuye. Assim como as máscaras, as estátuas são utilizadas dentro da etnia pelos membros de uma associação masculina responsável por manter a ordem social e aumentar ou promover a produção agrícola. Pátina granulada heterogênea, rachaduras de dessecação, restaurações nativas (grampos).
(Ref.: Arts of Nigeria, A.Lebas, 5continents)

Taça de madeira esculpida em forma de chifre. O motivo do relevo, um sujeito agachado com as mãos na cabeça, aparece frequentemente na escultura de Kete Lulua. Objecto na sua base: 25 cm.
Pátina castanha acetinada, fissuras.
Os Kete, estabelecidos entre os Luba e os Songye, misturaram-se com os Kuba e os Tschokwe e obtêm a sua subsistência da caça, da pesca com redes e da agricultura. A sua sociedade matrilinear adora espíritos da natureza chamados mungitchi através de oferendas e encantamentos. Acreditando na reencarnação, temem também um deus supremo chamado mboom. Os rituais das suas sociedades iniciáticas são diferentes dos dos Kuba. Algumas aldeias Kete costumavam pagar um imposto ao rei Kuba. Os grupos pediram máscaras emprestadas aos seus vizinhos ou pegaram em ...

As estátuas africanas do tipo Mangbetu representam provavelmente antepassados ​​do clã. Apresentam incisões ligadas à pintura corporal e escarificações do grupo, comparáveis ​​às dos pigmeus Asua com quem a tribo mantinha relações. Estas razões variaram consoante as circunstâncias. O penteado em leque era usado pelos aristocratas Mangbetu: desde muito jovens, as crianças eram submetidas à compressão do crânio com laços de ráfia. Posteriormente, os Mangbetu "tricotaram" o cabelo em fios de vime e aplicaram uma faixa na testa para extrair o cabelo e produzir este toucado específico que acentua o alongamento da cabeça. Os antigos chamam beli a estas figuras de antepassados ​​guardadas fora da vista e comparáveis ​​àquelas pertencentes à sua sociedade secreta de nebeli.
Pátina ...

Coleção de arte africana belga.
A arte tribal africana prova-nos mais uma vez que qualquer objecto do quotidiano pode tornar-se um meio artístico. O aspecto decorativo de um objecto nunca é, de facto, a sua função intrínseca. Na arte africana, qualquer objecto do quotidiano pode ser transformado numa obra-prima, mantendo a sua utilidade. O papel importante desempenhado pelas mulheres na vida política do reino é ilustrado pela recorrência do motivo feminino na arte Luba. Este último, que se destacou pelo seu prestígio e qualidade, influenciou fortemente os grupos vizinhos. Este pente é esculpido com uma efígie protetora que representa um intermediário político e espiritual, papel desempenhado pelas mulheres da realeza Luba. O seu toucado, atrás de uma faixa larga que revela a ...

Escultura de arte africana representando um ancestral masculino cujas escarificações faciais e corporais distinguem os clãs Batabwa. O sujeito é posicionado sobre uma base circular, ombros e tronco voltados para frente.
Pátina marrom áspera, erosões e rachaduras de dessecação.
Os Tabwa (“escarificar” e “escrever”) constituem um grupo étnico presente no sudeste da RDC, em torno do Lago Tanganica. As tribos desta região, como os Tumbwe, veneram os seus antepassados ​​mipasi graças a esculturas mantidas por chefes ou feiticeiros. Uma carga mágica (dawa) era frequentemente inserida no topo das cabeças das estátuas. Os adivinhos-curandeiros usavam esse tipo de objeto para revelar bruxarias e proteger contra espíritos maliciosos. Simples agricultores sem poder centralizado, os ...

Coleção francesa de arte africana
Altura na base: 14 cm.
Paciente esverdeado. Os Dogon do Mali são conhecidos pelas suas frequentes representações de cavaleiros, que ecoam a sua cosmogonia e os seus complexos mitos religiosos. Segundo estas histórias, um dos Nommos, antepassados ​​dos homens, foi ressuscitado pelo deus criador Amma e desceu à terra transportado por uma arca transformada em cavalo. Além disso, durante a sua entronização, a mais alta autoridade religiosa do povo Dogon, o líder religioso chamado Hogon, desfilou na sua montada, não tendo de pisar o chão de acordo com o costume. Na região das falésias da Sangha, onde o acesso a cavalo é impossível, os sacerdotes utilizavam-no, evocando o mítico antepassado Nommo através de relinchos. Os ferreiros Dogon, formando ...

Coleção francesa de arte africana Antigo adorno tradicional Mossi que também se podia tornar moeda, como parte do dote ou de diversas trocas.
O Alto Volta, Burkina Faso desde a independência, é formado pelos descendentes dos invasores, cavaleiros que vieram do Gana no século XV, chamados Nakomse, e dos Tengabibisi, descendentes nativos. O poder político está nas mãos dos Nakomsé, que afirmam o seu poder através de estátuas, enquanto os sacerdotes e os líderes religiosos são oriundos dos Tengabisi, que usam máscaras durante as suas cerimónias. Animistas, os Mosi adoram um deus criador chamado Wendé. Cada indivíduo seria dotado de uma alma, sigha, ligada a um animal totémico.

Antiga coleção francesa de decoração tribal
As máscaras rituais Yupik ilustram o expressionismo artístico da arte cerimonial dos povos esquimós, caracterizada pela sua policromia fosca.
As regiões árticas da América do Norte, conhecidas como “Inuit Nunangat”, são o lar do povo Inuit, intimamente relacionado com os Yupitt e Yupiks do Alasca e da Sibéria. Os Yupik e os Inuit, embora respeitem certas convenções tradicionais, criam uma variedade de máscaras cerimoniais em termos de tamanho e estética. Em cada ocasião, guiado por um sonho, o xamã comunica ao escultor a função específica e a forma da máscara exigida, que ele próprio usará. Estas máscaras estão associadas às almas, ou "yua", de diversos animais ou peixes, e a sua utilização é acompanhada de rituais destinados a ...

Coleção belga dearte tribal africana.
Este cavaleiro Bamoun num cavalo empinado representaria o rei N'Doya na sua vitória sobre os Fulani no século XIX. O couro castanho escuro cobre o formato da personagem e a sua montada, o couro mais claro cobre os cascos. O rei brande uma lança partida. Pátina escura, incrustações de verdete.
Os Bamun vivem numa região repleta de florestas, mas também de savanas. Este grande território denominado Grassland, localizado no sudoeste dos Camarões, é também a sede de outros grupos étnicos próximos, como os Bamiléké e os Tikar. A arte Bamoun é ilustrada por esculturas em baixos-relevos, representando lutas, festas e caçadas referentes ao passado, que adornam as portas e as paredes dos edifícios e do palácio. Surgindo na década de 1920, a ...

Esta escultura de arte africana Dogon, esculpida em madeira densa, personifica um antepassado. A fisionomia expressa meditação profunda. Pátina seca, mate e escamosa. Fissuras de dessecação.
Estas estátuas, por vezes encarnando o nyama do defunto, são colocadas em altares ancestrais e participam em vários rituais, incluindo os dos períodos de sementeira e colheita. De acordo com a cosmogonia Dogon, os primeiros antepassados ​​primordiais de Dogon, chamados Nommo, eram os deuses bissexuais da água. Foram criados no céu pelo deus criador Amma e desceram do céu à terra numa arca. Diz-se que o Nommo fundou as oito linhagens Dogon e incutiu a tecelagem, a arte da ferraria e a agricultura aos seus descendentes humanos.
Ref. : “Dogon” H. Leloup, ed. Museu Quai Branly.